Publisert

Dette er de beste akvarellblyantene for kunstverk som skal vare

Akvarellfarger er i vinden om dagen, og Museum Aquarelle fra Caran D’Ache ligger øverst på listen over vannbaserte fargeblyanter med svært høy lysekthet. Dette er rett og slett høykvalitets akvarellmaling i blyantform.

Kvaliteten du får fra disse blyantene kan sammenlignes med malingen som er brukt på kunstverk på store museer verden over.

Det som gjør at Museum Aquarelle skiller seg ut fra andre akvarellblyanter er at fargepigmentene er så konsentrerte at lysektheten er på sitt aller beste. Den kraftige fargen er lett å jobbe med og den løser seg enkelt opp i vann. Fargene sklir særdeles godt inn i hverandre og gir et perfekt transparent resultat, slik at du enkelt kan påføre lag på lag med me farge og maling. Akkurat slik akvarellfarger skal gjøre.

Finn din foretrukne teknikk

Blyantene er laget med en blykjerne som føles myk mot papiret og på grunn av den brede blyantspissen på 3,8 mm diameter, får blyantene flere bruksområder. De er nemlig like gode å tegne med tørre som våte, resultatet blir veldig forskjellig.

Du kan for eksempel velge å tegne med blyantene når de er tørre, på tørt underlag, som vil gi følelsen av å tegne med en normal fargeblyant. Da vil en fint greie å lage små og store detaljer uten at fargene sklir utover arket. Et annet alternativ er å vete arket før du begynner å tegne, og da vil fargene spre seg utover arket slik vanlig akvarellmaling gjør. Med vått ark har du har litt mindre kontroll på hvor fargene sprer seg, men det kan resultere i vakre og dramatiske effekter.

Du kan også tegne på tørt papir, og male over tilslutt med en våt pensel, som vil gi deg litt mer kontroll over fargespredningen på arket, sammenlignet med å legge fargene direkte på et vått ark. Det finnes et hav av muligheter, så her gjelder det å bare prøve seg fram, for å finne den teknikken en selv foretrekker.

Hvilket papir bør jeg velge?

Teksturen på underlaget du velger å bruke har også mye å si for resultatet. Velger du akvarellark med mye struktur, vil det gi et mer rustikt resultat enn dersom du velger et akvarellpapir med glattere overflate. Du kan lese mer om hva slags papir som egner seg HER

Fargene sklir naturlig inn i hverandre og når arket har tørket,
kan du fint tegne med tørre fargeblyanter over og lage flotte effekter.

De største fordelene med disse blyantene

Noen av de største fordelene med disse blyantene er alle mulighetene du har til å bruke forskjellige teknikker. En kan blande , gradere, overlappe og å lage detaljerte tegninger med et og samme verktøy. Du har mulighet til å la fargene skli ut i hverandre å lage unike detaljer, samtidig som du kan perfeksjonere tegningene med tørre farger for å gi et dramatisk utrykk i kunstverket.

Stilren og enkel design, med åttekantet form, for at den skal ligge ekstra godt i hånden når du tegner.

Blyantenes design er også laget med nøye ettertanke for å gi følelsen av kvalitet og luksus. De er alle trukket i en matt svart finish, hvor enden på hver blyant er dyppet i sin egen farge, slik at det alltid vil være enkelt å se hvilken farge du skal bruke. Museum Aquarelle kommer i 76 klare og sterke farger, men som akvarellfarger kan du blande frem dine egne fargenyanser i tillegg.

Lysekthet, målt på Blue Wool Scale

Lysekthet er en måte å måle kvaliteten på farger etter at det har vært eksponert for lys.

De ultrafiolette strålene fra solen er med på å bryte ned molekylene i fargepigmentene, som gjør at farger enten vil falme eller endre farge over tid. Det er derfor aldri anbefalt å henge kunstverk på et sted som er i direkte kontakt med sollys.

Vannbaserte farger blir som oftest målt på Blue Wool Scale og oljebaserte farger blir målt på ASTM Skalaen.

Grunnen for at de blir målt på to forskjellige skalaer er fordi molekylene i fargepigmentene i vannbaserte farger har svakere bindinger enn i oljebasert farger og gjør de derfor vanskelig å sammenligne.

Du finner oversikten over skalaene i bildet under:

Målingen skjer ved at to helt like fargeprøver blir lagt på en mørkt sted og på et sted som er eksponert for sollys. Etter tre måneder sammenlignes de to resultatene og får da en score på lysekthetsskalaen.

Bildet er hentet fra : Wikipedia

Vil du lese mer om oljebasert fargeblyanter, kan du lese om Luminance 6901 fra Caran D’Ache her.

Du kan kjøpe alle fargeblyantene fra Caran D’Ache Museum Aquarelle i nettbutikken her, de selges i sett og enkeltvis.

Publisert 2 kommentarer

Din guide for å velge riktig papir til tegning, illustrasjon og maling

Hvilket papir skal jeg bruke?

Enten du skal tegne, male, skisse, eller lage collage, er en av de viktigste faktorene for suksess å velge riktig papir. Når du skal kjøpe papir har du en haug av varianter å velge mellom, og det er ikke alltid like lett å vite hva man skal putte i handlekurven. Forskjellen på disse papir-variantene og hva som passer til hva er en vanlig grunn til forvirring. Men fortvil ikke, vi har snekret sammen en enkel oversikt som vi håper vil gjøre valget lettere for deg.

(Trykk på det lenkene under for å finne produktkategori i butikken.)

Tegning og illustrasjon

Type Beskrivelse Materiale
Tracing Glatt, gjennomsiktig pergamentpapir. Du kan bruke blyanter, markers og blekk for å trace bilder, skisse og lage overlapping.
Newsprint Naturfarget, lett papir i både glatt og røff overflate. Passer best til raske skisser. Man kan bruke grafitt og fargeblyanter til glatt papir. Kull og stifter til det mer røffe papiret.
Sketch Lett papir, finkornet papir Skissepapir er ideelt for å øve på nye teknikker med blyanter, kull, pasteller og stifter.
Drawing Glatt til medium overflate som passer både for nybegynnere og profesjonelle. Kan passe enten til skissing eller for ferdige arbeider. Kull, grafitt, pasteller, fargeblyanter, stifter og markers kan brukes på denne type papir.
Bristol Bristolpapir gir en stiv overflate og er tyngre enn tegnepapir. Bristol papir er flere lag med tegnepapir som sitter sammen for å skape ekstra tykke ark. Med glatt overflate kan man bruke markers, airbrush, penn og lignende. Med vellum-overflate kan man bruke grafitt, fargeblyanter, mixed media, kull og oljepasteller.
Pastel Et teksturert papir som kommer I flere nyanser. Passer for pasteller, grafitt- og fargeblyanter, kull og stifter.
Charcoal Papir med ekstra grov overflate. Passer til å legge flere lag. Ideelt for bruk av kull. Myke pasteller, grafitt, fargeblyanter og stifter kan også brukes.
Mixed Media En kombinasjon av Watercolor og Drawing paper. Blander egenskapene fra begge. Bruk valgfritt materiale. Fungerer godt med vannfarger, pasteller, kollasjer, markers, akryl osv.
Markerpapir Tykt papir med glatt overflate. Passer med alkohol-baserte tusjer, vannbaserte tusjer, løsningsmiddel-baserte tusjer, penn og blekk og mekaniske blyanter.
Printmaking Naturlig hvitt papir. Middels teksturert overflate som er myk, holdbar og kan absorbere store mengder blekk. Ideelt for teknikker som krever tyngre papir som litografi, intaglio og screen print.
Toned Sketch Skissepapir i naturfarger ideelle for lyse og mørke materialer. Medium grov overflate. Passer med grafitt, kritt, kull, stifter, tusj, china markers, fargeblyanter, penner og white gel pens.

Maling

Type Beskrivelse Materialer
Watercolor Kaldpressede tykke vannfargeark. Brukes for vannfarger. Passer bade for å øve seg og for ferdige kunstverk.
Acrylic Ekstra tykt papir. Det ekstra tykke papiret er ideelt for akrylmaling.
Mixed Media En kombinasjon av Watercolor og Drawing paper. Blander egenskapene fra begge. Bruk valgfritt materiale. Fungerer godt med vannfarger, pasteller, kollasjer, markers, akryl osv.
Canvas Paper Papir med kanvas-tekstur. Bruk for å øve på teknikker med olje og akryl.
Palette Paper Poly-belagt papir Brukes som palett for å blande farger.